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La ciudad de Viena está innovando en el marketing turístico, haciendo del arte y los viajes, una experiencia interactiva. Para celebrar el Año 2012 de Gustav Klimt, la ciudad de Viena está llevando al famoso pintor en un tour a través de Europa. Una de sus paradas es Grecia, donde Klimt ha revivido en una de las tiendas de libros y arte más exclusivas de este país: IANOS. Durante el día de hoy todos los visitantes de la tienda pueden tomarse una fotografía con modelos de art nouveau, con la estética pictórica de Klimt, con un fondo inspirado en la Viena de la década de 1910. Estas fotografías serán enviadas a los visitantes de la tienda como postales de saludo desde Viena. Hasta el 18 de noviembre, todos los miembros del Club IANOS que compren cualquier producto de arte pueden ganar hasta 10 viajes de un fin de semana en Viena.

Esta creativa campaña ha sido creada y gestionada por CM Creative Marketing Services, para la agencia líder de Viena, Team4Tourism.

Ven a cocinARTE, una iniciativa de eltenedor.es, fue un divertido y delicioso proyecto que llevamos a las calles de Barcelona. Nuestro objetivo fue conseguir que los barceloneses vieran la buena gastronomía como un derecho para todos y no como un privilegio. Y una de las formas en que lo hemos conseguido, fue mediante instalaciones de arte 3D en la Plaza del Mar (Barceloneta), en la Plaza dels Ángels (Macba) y La Maquinista.

Algunas cifras de Ven a cocinARTE:

· 1500 seguidores de forma presencial

· 1.500 participantes en Facebook

· 40.000 usuarios de Facebook expuestos al mensaje de Ven a cocinARTE

· 5.000 personas en Twitter estuvieron expuestas al mensaje de Ven a cocinARTE

· Cobertura de medios de primera línea, como ComRadio, El Periódico, Cuina, Barcelona Televisión (BTV), etc.

Compartimos este vídeo realizado por el equipo de eltenedor.es, con el apoyo en la organización de Creative Marketing Services

No hay más que ver las cifras que presenta anualmente el Ministerio de Cultura para darse cuenta de que, de un tiempo hasta aquí, algo pasa con la industria cinematográfica. Y es que, aunque la apuesta de Hollywood por estrenar películas en formato 3D ha logrado mantener unas cifras de recaudación más o menos estables, por encima de los 662 millones de euros (lógico: las entradas son muchísimo más caras), en cambio el recuento de espectadores revela la progresiva desafección del público. Desde el pico de público que se logró en 2001, con casi 147 millones de espectadores, se ha ido bajando año a año hasta alcanzar en 2010 la paupérrima cifra de 101,60 millones.

¿Está el público perdiendo el interés por el cine? ¿Se está acercando, como algunos agoreros pregonan, la decadencia como entretenimiento popular de las películas? Si así fuera, no habría blockbusters que llevan en masa al público a las salas, ni sobre todo se produciría el fenómeno de la popularización del pirateo de películas, que ha colocado a España en el ranking de países más aficionados a las descargas ilegales del mundo. Lo que se está cerniendo es una necesidad de evolución similar a la que ha sufrido la industria musical, un cambio de paradigma de negocio que, en este caso sí, aboca a la decadencia un sistema de distribución que ya no convence al espectador medio. ¿Para qué gastarse 8 euros en una entrada, a los que hay que sumar los gastos en palomitas, parking o incluso la cena, cuando uno puede ver esa misma película en casa, a veces con calidad de imagen DVD?

Así pues, más que entonar un canto fúnebre por la industria cinematográfica, lo que habría que hacer es repensar su planteamiento de negocio, a partir de unos los siguientes puntos:

1. Reconcebir la exhibición cinematográfica como experiencia espectacular. Las películas 3D parecían un paso interesante en ese sentido, pero en realidad no aportan lo suficiente al espectador como para justificar el gasto adicional en la entrada. En cambio, el éxito de iniciativas como “Phenomena: The Ultimate Cinematic Experience”, que ofrece programas dobles de películas de los 80 a precios asequibles, evidencian que el público quiere algo más que ver una película: quieren que, para ellos, se convierta en una experiencia.

2. Estimular los lanzamientos simultáneos en diversos formatos. Con los videoclubs prácticamente extinguidos, no tiene sentido dejar espacio entre la aparición una película en los cines y su publicación en otros formatos, como el DVD o el pago por visión. Sería interesante dejar al espectador que pudiera elegir la forma en que quiere consumir un filme. Steven Soderbergh ensayó algo en ese sentido con Bubble, pero seguramente lo hizo demasiado pronto.

3. Explotar la comercialización de descargas por internet. Los modelos de servicios pay-per-view como NetFlix e iTunes funcionan a la perfección en Estados Unidos, pero su potencialidad no ha explotado aún, precisamente, por la reticencia de las distribuidoras a abandonar sus esquemas de negocio. Y lo que es peor, en España no hay alternativas similares de calidad, pese a intentos bienintencionados, pero técnicamente limitados, como Filmin.

4. Vincular la presencia en las redes sociales con el consumo de películas. Las distribuidoras se vuelcan cada vez más en redes sociales como Facebook, Tuenti o Twitter, pero sólo como sistema de promoción, intentando atraer así al público a las salas. Sin embargo, nadie ha explotado la posibilidad de facilitar al usuario el acceso a las películas a través de esas redes sociales, ya sea ofreciendo descuentos interesantes o, directamente, facilitando la visión de las mismas a través de algún servicio pay-per-view vinculado.

5. Ajustar los precios. Parece una perogrullada, pero es uno de los grandes lastres del sector. En el actual sistema de distribución, hay demasiadas porciones del pastel que, durante el proceso, encarecen las entradas y obligan al espectador a desembolsar demasiado. Habría que ofrecer mejores precios, o descuentos más interesantes para espectadores habituales o, por qué no, grupos grandes.

En un mundo de noticias con 140 caracteres, las firmas tecnológicas prefieren

las Relaciones Públicas 360° en lugar de la publicidad tradicional.

En la industria tecnológica la información es compleja y abundante. Pero pocas empresas rompen con sencillez el hielo ante sus audiencias. “Se acabó el tiempo de comunicar por comunicar; el mensaje debe ser atractivo en función de las audiencias y los objetivos”, explica Karina Tajmar, directora de CM Creative Marketing Services. Esta agencia europea de relaciones públicas (PR), con sedes en Barcelona y Viena, ha logrado constituirse como una pieza clave para empresas del sector tecnológico en múltiples idiomas. Entre su cartera de clientes TIC figuran Flumotion, MásMóvil,  Out There Media, el Grupo Intercom – Infojobs y Atos Origin.

Transformar la innovación en una noticia

“Más importante que explicar los avances técnicos detrás de un nuevo producto, es explicar cómo incide en el retorno de la inversión y en los beneficios”, dice Julia Atzesberger, directora de marketing de Flumotion. La tecnología de esta empresa abarca toda la cadena de valor del vídeo online y comprende acuerdos con partners como Telefónica y NTT Europe. Para convertir esta información en una noticia es indispensable crear una estrategia adecuada para cada audiencia. “No importa cuántas horas dediques a un seguidor en una red social o un periodista de un medio de comunicación: ellos sólo reaccionan ante un contenido relevante”, señala Tajmar. Con esto CM Services desmontó el prejuicio de que es muy difícil para una agencia de comunicación posicionar en los grandes medios a una empresa IT.

Tips de CM Services para la industria tecnológica

1. El mensaje sobre tecnología debe ser comprensible para toda la audiencia, técnica o general, cuidando el lenguaje y la terminología.
2. Elaborar un glosario de términos técnicos que facilite la difusión del mensaje evitando su distorsión.
3. No todas las redes sociales son iguales: Facebook es ideal para una comunicación hacia el consumidor, mientras que Twitter o LinkedIn están más orientados al sector corporativo y los líderes de opinión.
4. Una cuenta sin contenido en una red social es como si no existiera. La interacción con la comunidad es tan importante como el contenido, mediante un seguimiento de los grupos de discusión.
5. La comunicación empresarial en las redes sociales necesita tener un criterio común para ser coherente. Si cada directivo emite mensajes distintos generará confusión sobre los servicios o el producto.
6. Los casos de éxito son esenciales en el entorno tecnológico para demostrar las bondades del servicio o producto. Los clientes de una empresa deben ser sus principales proveedores de noticias.
7. Reforzar las acciones online permite amortizar costes de inversión, como ruedas de prensa virtuales, transmisiones en directo, seminarios online (webinars). Esto hace posible llegar a más personas y lugares.
8. La formación certificada para el uso del producto permite identificar a usuarios relevantes que pueden recomendarlo a otros.
9. Los eventos siguen siendo una excelente herramienta para establecer un contacto personal y directo con sus clientes.
10. La forma de comunicar debe estar relacionada con sus servicios: si una empresa se dedica a explotar el vídeo online, debería producir vídeo noticias; si es telefonía móvil, podría comunicarse con sus usuarios mediante mensajes sms, etc.

El mensaje necesita emoción

Las ferias siguen siendo uno de los más importantes puntos de encuentro para las diferentes industrias, ya que permiten a las empresas lanzar sus productos y servicios de forma emocional en múltiples mercados a la vez. OutThereMedia, uno de los líderes mundiales en publicidad móvil, decidió sólo dos semanas antes participar en el reciente Mobile World Congress 2011, en Barcelona. Con una efectiva y diferenciada presencia, los elementos claves no fueron sólo la ubicación estratégica. También fue el stand que dio vida al espíritu corporativo y las creativas aplicaciones móviles para los visitantes. “El equipo de Creative Marketing Services exhibió un alto nivel de profesionalismo, eficiencia y nos ayudó a producir un excepcional resultado dentro del presupuesto disponible y en tiempo récord” aseguró Ted Lelekas, vice-presidente de comunicación de Out There Media.

Una de las tareas más difíciles que puede asumir alguien que trabaje en un entorno empresarial es ponerse encima delante de un grupo de personas, sea más reducido o más amplio, a presentar un nuevo servicio, solución o similares. No todo el mundo tiene la facilidad para conectar con el público, ni su buen hacer al respecto, de Steve Jobs, de Apple, o Steve Ballmer, de Microsoft. Así que parece suficiente con elaborar una presentación en PowerPoint clara y bien estructurada, y lograr hablar con voz templada y segura. Sin embargo, llegar un paso más allá, y encantar a tus espectadores, no resulta tan complicado como parece. Basta con tener en cuenta los siguientes diez puntos:

1. Hay que ser muy consciente del público al que te diriges. No es lo mismo una presentación interna dentro de tu propia empresa que ponerse ante el público en un acto multitudinario: debes ajustar tu discurso, y sobre todo la forma en que lo presentas, a aquéllos que van a estar escuchándote.

2. Ten muy claro el mensaje que quieres transmitir. Parece una obviedad, pero es fundamental que reduzcas tu presentación a dos o tres mensajes clave que quieras que tu público retenga. Repítelos a lo largo de tu discurso para que queden muy claros.

3. No te mantengas alejado de tu presentación en PowerPoint. Hay que evitar que el público tenga dos focos de atención diferenciados, así que sitúate siempre junto a la pantalla que muestra tu presentación. Así podrás, además, señalar los elementos.

4. Sé aseverativo respecto a lo que estás presentando. Busca siempre el ángulo más novedoso, más atractivo, dentro de tu presentación, y básate en él para transmitir entusiasmo y contagiarlo a tu público.

5. Evita abusar de los textos en tus presentaciones PowerPoint. Aunque tengas mucho que transmitir, intenta simplificarlo visualmente a través de imágenes, gráficos, esquemas sencillos… Para después desarrollar lo allí apuntado en tu discurso hablado.

6. Rompe periódicamente el ritmo de tu presentación. Ten en cuenta que la capacidad de atención del ser humano, hasta del más interesado, es limitada. Para volver a captarla, hay que sorprender al espectador con una broma, un vídeo, una pequeña sorpresa.

7. Ofrécele a tu público momentos inolvidables. Tanto el comienzo como el cierre de una presentación son claves para la impresión que se llevará tu audiencia. Son los momentos clave para impactar, para llamar la atención y lograr que te sigan con interés.

8. Contextualiza bien los datos numéricos que incluye tu presentación. Explicar con detalle qué supone cada uno de dichos datos, y cómo afecta a la empresa en cuestión, hace que tu público los retenga más fácilmente.

9. Tómate con humor y con tranquilidad tus propios errores. Si tropiezas al andar, te equivocas al leer o cometes cualquier tipo de equivocación, no intentes corregir tu discurso como si no hubiera pasado nada. Asume lo que ha pasado y úsalo en tu provecho convirtiéndolo en un momento simpático.

10. Ajusta al máximo la duración de tu discurso. Calcula muy bien la duración de todos los elementos de tu presentación: cronometra hasta los posibles chistes y anécdotas para no excederte con el tiempo. De hecho, lo ideal sería que dejaras un cierto margen para posibles preguntas y cuestiones.

Referencias bibliográficas:

- Ángeles Rubio Gil, Cómo ser un buen orador. Gestión 2000, 2004

- Jacey Lamerton, Public speaking: Speak in public with confidence. HarperCollins UK, 2004

- Charline Licette, Savoir parler en public: Tester ses capacités oratoires. Studyrama, 2010